他并列的李文信，还有嘉州画派创始人李琼久、李道熙，他们的画作，哪怕是大尺幅的精品，如今也就几百块，千把块。

就算创建长安画派，大名鼎鼎的石鲁，十万都能买到他的超大幅代表作了。

除了这几位，还有刚刚过世没几年的苏葆桢，四尺六开画作，现在一千左右就能买到一幅。

苏葆桢的画作是从渝州缙云画廊转到荣宝斋来的，当时的定价是一张两百块，画家活着的时候涨幅不明显，画家一过世，短短两年就翻到了十倍。

苏葆桢画葡萄很厉害，人称“苏葡萄”，除此以外他还有好些反映蜀中这些年巨变的画作，非常富于时代精神。

除了苏葆桢，还有与他同时代的蜀中画家岑学恭、梁白云、郭世清、韩智中、刘泽曾等。

当年的川美因为抗战原因接纳了大量艺术人才，形成了优厚的学养传统，之后涌现出了不少画家。

比如梁白云，七三年他的六幅通景竹帘画《三峡》，曾参加塞浦路斯世界展览会展出；

又比如岑学恭，创作了大量关于三峡的作品，人称“岑三峡”。

这些画作与三峡文保基金的主题非常的契合，画作价格也不过千。

画家的画作也分很多种，比如同样是李可染，他画的《漓江山水》就很多，很多应酬之作都是“自己拷贝自己”，连题诗都懒得变。

这也不是现代画家才有的毛病，就连徐渭徐文长，他的那首“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无出卖，闲抛闲掷野藤中。”就起码在四幅《墨葡萄》上出现过。

而且这些画还都流传了下来，分别收藏与故宫、台岛、浙博。

因此周至还是比较挑剔的，价钱不是什么问题，但是他只要“代表作”。

即便如此一天下来还是搜刮了几十幅作品，除了花鸟人物，其中有不少以蜀中山水为题材，比如三峡，峨眉，青城，二滩等，现代与传统相结合，反映出时代的发展变化，很有意思。

但是这些作品都是没有装裱的，要上展还有问题，于是周至又给王老爷子领到了国博书画修复室。

周至在那里将这些字画都装裱上，顺便给工作人员们展示一下传统“扬工”的装裱技法，大家交流促进。

完事儿后启老笑呵呵地拍着周至的肩膀：“将来有一天，要是找不到工作，就来国博或者故宫，修复室里，怎么都有你一碗饭吃！”

除了这些，周至晚间的工作，还要和马爷一起清点王老《自珍集》上，已经转给自己的那部分东西。

本章完